Где в Екатеринбурге учатся будущие художники и скульпторы — и какие работы они создают ещё до выпуска?
Сейчас в УрГАХУ проходит выставка курсовых и дипломных работ выпускников направления «Декоративно-прикладное искусство». Студенты-керамисты показывают свои итоговые работы — от керамических ваз до автопортретов и дипломных скульптурных композиций.
Попасть на экспозицию непросто: нужно пройти пост охраны и найти человека с ключом от выставочного зала. К тому же она работает всего чуть меньше двух недель — открылась 1 декабря, а 12-го уже последний день. Но работы, которые там представлены, однозначно стоят вашего внимания.
Мы поговорили с преподавателем направления «Декоративно-прикладное искусство», скульптором и мультидисциплинарным художником Софией Грековой-Прохоренко о том, как устроено обучение, какие задачи ставят студентам, о дерзости молодых художников, их экспериментах — и о том, почему керамика порой превращается в борьбу с непредсказуемой глиной.
Попасть на экспозицию непросто: нужно пройти пост охраны и найти человека с ключом от выставочного зала. К тому же она работает всего чуть меньше двух недель — открылась 1 декабря, а 12-го уже последний день. Но работы, которые там представлены, однозначно стоят вашего внимания.
Мы поговорили с преподавателем направления «Декоративно-прикладное искусство», скульптором и мультидисциплинарным художником Софией Грековой-Прохоренко о том, как устроено обучение, какие задачи ставят студентам, о дерзости молодых художников, их экспериментах — и о том, почему керамика порой превращается в борьбу с непредсказуемой глиной.
Екатерина Казак, «Цветы Бессарабии», 2022
Расскажи, пожалуйста, какие отчетные работы делают студенты ДПИ. Какие им ставят задачи?
Задачи студентам ставят по степени сложности, в зависимости от курса. На выставке представлены тематические подборки: блюда и плакетки* с глазурной росписью, творческий автопортрет, дипломные работы.
Для блюд и плакеток главная задача — техническая, точная передача цвета. Студенты учатся наложению и смешению глазурей, ангобов**, солей, оксидов, добиваются выразительности рисунка.
*плакетка — небольшая декоративная композиция на плоской или слегка рельефной поверхности, чаще всего из керамики, металла или дерева.
** ангоб — жидкая цветная глина, которой покрывают керамические изделия до обжига.
Для автопортрета важны поиски смысла и их композиционное проявление. Здесь важен синтез формы и цвета, каждое из средств должно работать на цельный образ. В выпускных работах добавляется работа с пространством, студенты подбирают интерьеры и экстерьеры для своих композиций и оформляют их на планшете (на выставке не представлены).
Так как задания усложняются от курса к курсу, то выпускная работа становится пиком творческой активности. Молодой автор должен продемонстрировать виртуозное владение большинством керамических технологий.
Александра Кредина, серия скульптур «Коннект», 2025
Расскажу чуть подробнее. Начну с формы: чёткую геометрию лепить сложнее. Глина — своенравный материал, так и норовит деформироваться при сушке и обжиге. Поэтому криволинейные объекты создавать проще — всегда можно сказать, что так и было задумано.
Для меня, как и для многих студентов, более предсказуема техника лепки жгутом, ты словно строишь маленькими ярусами и держишь всё под контролем. Техника пласта капризнее: представьте, вам нужно сделать так, чтобы кусок теста стоял вертикально, конусообразно, округло и соответствовал вашим прогнозам и ожиданиям. Будет сыроват — сложится тряпочкой, пересохнет — потрескается. Поэтому для сложных задач на помощь приходит вся группа, каждая пара рук — не лишняя.
Анастасия Михайлова, панно «Ловцы человеков», 2025
Если говорить о глазурях и ангобах, то сделаешь всё глянцевым — получишь на выходе дешёвый сувенир, только матовым — получишь недосказанность.
Вероника Кочарян, серия скульптур «Цирковой бестиарий», 2025
Вероника Кочарян: «Мой комплект скульптур “Цирковой бестиарий” разрабатывался для обновлённого интерьера Екатеринбургского цирка. Вообще, мне хотелось раскрыть в работе тему детства, и образ цирка возник как один из вариантов — и в итоге прижился. Цирк ведь это буквально сказочный мир: в нём всё весело, чуднó и искренне.
Сами скульптуры по формообразованию выросли из народной игрушки, что тоже перекликается с выбранной темой. Получились образы каких-то то ли зверей, то ли динозавров, то ли клоунов».
Александра Томилова, серия скульптур «Вне фокуса», 2025
Александра Томилова: «“Вне фокуса” — это размышление о страхе человека забыть и быть забытым. Как бы мы ни старались запечатлеть все важные моменты, всё равно что-то останется за кадром: чувства, эмоции, ощущения.
Вдохновением для работы послужили мои детские фотографии, сделанные сестрой. Я давно забыла об этих событиях, и если бы не снимки, никогда бы не смогла восстановить такую чёткую картинку в памяти. Но ощущения того времени всё равно остались глубоко внутри.
Мои скульптуры — это отражение воспоминания как некоего сна, где остаются лишь яркие акценты, местами преувеличенные. Часто в памяти задерживаются такие детали, как любимое платье или красивый шарик — особенно когда речь идёт о детстве».
Как часто бывают выставки скульптуры в УрГАХУ?
Выставки отделения керамики проходят нечасто, потому что это очень хлопотное дело: отбор работ и тщательная упаковка, перевозка, распаковка, монтаж. Всё хрупкое и тяжёлое, требует контроля и ответственного отношения, утраты бывают невосполнимы.
Где хранятся дипломные работы вне дат выставки?
Работы хранятся на стеллажах в фонде, расставленные по темам и служат наглядными пособиями для следующих поколений студентов.
Анастасия Борисова, садово-парковая скульптура «Первоцветы», 2025
Почему некоторые молодые авторы повторяют советскую школу?
Повторение советской школы — это дань традиции. Она проверена временем, старшее поколение точно считает узнаваемые образы и есть высокий шанс получить хорошую оценку на защите. Свежие современные образы часто остаются непонятыми комиссией и оцениваются, зачастую, ниже.
Алёна Прядеина, «Заводы Урала», 2023
Какие тенденции ты отслеживаешь в студенческих работах?
Студенты не боятся замахиваться на сложные философские темы, им свойственна дерзость. Современное христианство, цифровая амнезия, цирковой бестиарий, образные портреты одногруппников — смелые темы прошлой защиты.
Что ты посоветуешь посмотреть или почитать тем, кто интересуется скульптурой?
Конкретно одного источника не подскажу, интернет в помощь. Сама слежу за отдельными авторами и современными школами во всех социальных сетях. Марина Глебова и Хайме Айон, наверное мои фавориты.
