Мы уже рассказывали про результат лаборатории «Клуба старших», посвящённой исследованию личных архивов, которая вылилась в полноценную выставку в Ельцин Центре. «Маленькая» память: повседневные чувства, звуки, моменты, в которых живёт подлинная жизнь, — всё это нашло отражение в объектах, которые помогала делать арт-директор и фотограф Оля Брезгунова. Накануне её кураторской экскурсии по «Узелки моей жизни» мы поговорили с Олей про лабораторию, узелки памяти и работу с чужими артефактами.
Расскажи, как выстраивалась твоя работа в лаборатории с «Клубом старших». Да и вообще кто такие «Клуб старших»?
«Клуб старших» в Ельцин Центре — это программа для людей старшего возраста, где они могут заниматься творчеством, делиться опытом, писать, придумывать, находить единомышленников.
В лаборатории моя задача была поработать с их архивами — понять, с каким материалом мы имеем дело и как это можно перевести в визуальный формат, итогом которого станет выставка.
Поскольку я работаю с одеждой, снимаю для брендов и мне близка тема вещей с историей — секонд‑хенда, винтажа, — я сразу почувствовала, что хочу работать именно с одеждой участниц. С вещами, которые они носили, хранили, любили.
Мне важно было, чтобы архив стал не просто документом, а чем-то живым — через личные предметы, в которых уже есть время, память и опыт.
Какая из работ запомнилась больше всего?
Наверное, одна из самых сильных для меня — это история с белыми рубашками. Участница рассказала, что в молодости у неё была всего одна белая рубашка, и она меняла только броши. Я решила снять эту рубашку на белом фоне, почти стерев всё лишнее, и в каждом кадре менять только брошь. А в финале добавить её руки — как знак присутствия, жизни. Получилась очень лаконичная, концептуальная история — про вариативность внутри ограничений.
Ещё одна работа — когда участница принесла сразу три платья и к каждому платью была история, и ни одну невозможно было убрать. Тогда я подумала: если для неё это так ценно, значит, это нужно «упаковать». Мы буквально оформили эти воспоминания как товары, которые покупаешь у дорогих брендов, только наши вещи дорогие не в прямом смысле, а в переносном — положили в коробку, добавили карточку, но вместо описания товара там была фотография самой участницы с этой вещью.
И третья история — очень точная метафора. Участница сказала, что её вещи «как соседи в коммуналке» — просто лежат рядом и никак не взаимодействуют. Тогда родилась идея посадить эти вещи в интерьер: на стулья, диваны, разнести по пространству. Рамки на выставке в этом случае играли разграничителем «комнат».
Когда ты смотришь сейчас на готовые фотографии, видишь ли ты прежних женщин или уже новые образы?
Я очень сильно вижу в этих работах самих участниц. Их отношение к вещам, их любовь, их память.
Интересно, что в процессе подготовки к выставке ты начинаешь смотреть на работы более отстранённо — как на проект, на серию.
А потом случилось открытие — и это был очень сильный момент. Они увидели себя в этих работах. И я в этот момент тоже посмотрела на всё по-новому — снова через них.
Был ли момент, когда ты поняла, что проживаешь чужую историю как свою?
Да, и, честно, это происходило почти с каждой участницей.
Я очень внимательно слушала их истории, буквально проживала их. Иногда были слёзы.
Кто-то доставал вещи, которые не трогал годами. И в этом был очень сильный момент — будто мы возвращали этим предметам жизнь, заново их осмысляли.
А кто-то, наоборот, продолжает пользоваться этими вещами. И тогда съёмка становилась способом посмотреть на них по-другому — увидеть в привычном что-то новое.
Как насмотренность помогает работать с памятью?
Самое сложное — это перевести воспоминание в визуальный образ. Передать смысл через изображение. Я всегда отталкиваюсь от самой истории — от того, что рассказывает участница. И дальше начинается поиск: как это можно выразить визуально.
Для меня одним из самых интересных этапов был мозговой штурм. Мы с моей коллегой Настей Перевозчиковой обсуждали каждую историю, искали форму, придумывали, как это можно показать.
Иногда образ появляется сразу — я сразу вижу кадр. Иногда это сложнее и требует времени. Но за счёт насмотренности я понимаю, как это должно выглядеть — чтобы это было современно, точно и работало в формате выставки. Как соединить смысл и изображение так, чтобы это действительно цепляло.
Расскажи про «узелок твоей жизни», который бы ты хотела сохранить.
У меня есть как раз такой — винтажная жилетка из кожи, которую мне подарила бабушка близкого мне человека. Я очень сильно люблю этот предмет и часто надеваю. Каждый раз вспоминаю бабушку друга. Кстати, ей тоже обязательно покажу эту выставку.
Ближайшие мероприятия в рамках выставки с Олей Брезгуновой: